Пабло Пикассо в музейной студии 126

Пабло Пикассо в музейной студии 126.
Пабло Пикассо «Художник и модель», 35.5 х 26 см, 1954 год. Цветная литография.
Pablo Picasso, "The Painter and His Model", 35.5 x 26 cm, 1954. Color lithograph
Съёмка выполнена мной 5 сентября 2012 года.
Музейная студия Иркутского областного краеведческого музея.
г. Иркутск ул. Карла Маркса, дом 13.
Постоянная экспозиция: «Музей мебели».
С 23 августа по 23 сентября 2012 года в музейной студии Иркутского областного краеведческого музея проходила выставка «Керамика и графика Пабло Пикассо».
Иркутск стал первым городом России, где открылась эта выставка Пабло Пикассо.
Эти работы были приобретены известным русским коллекционером и организатором выставочных проектов Александром Шадриным на аукционе «Кристис» в Лондоне из собраний Жоржа и Сюзанны Рамье, работавших с художником в течение последних 25 лет его жизни.
Условием их покупки была организация выставки в Париже, чтобы парижские галеристы и искусствоведы могли оценить данную коллекцию. Графические работы приобретены в 2003 году. Парижская публика высоко оценила выставку, написав, что эта самая большая выставка графики Пикассо из частного собрания в частной галерее за последние годы.
Коллекция состоит из 30 керамических изделий и 52 графических работ.
Александр Шадрин, коллекционер рассказывал   : "Пикассо так говорил: "Я всю жизнь пытался делать работы, как ребёнок, и только к старости я понял, что я научился рисовать и делать изделия, как ребёнок". Этот стиль, который можно проследить от самых первых работ - например, "Голубь", 1948 года, до самых последних, созданных в 1971 году. Здесь вся история прослеживается"
«Литфонд» аукционный дом Описание похожей работы
Пабло Пикассо. «Художник и модель». Франция, 1954. Бумага, цветная литография. Размер листа 35,2×26,4 см. Слева внизу на отпечатке стоит дата и авторская подпись карандашом: Picasso.

«Художник и модель» — любимая тема Пабло Пикассо, обращался он к ней в разные периоды своего творчества, как в техниках живописи, так и графики. Данный лист имеет отношение к серии работ, созданной в послевоенный период, когда он жил на юге Франции. В послевоенные годы было выпущено рекордное количество литографий работ художника. Чтобы повысить коллекционную значимость копий своих работ, тиражные литографии, после их выпуска, собственноручно подписывались Пикассо. Подписи на копиях своих работ, автор ставил преимущественно, простым карандашом. Данная литография выполнена в 1954 году и относится к циклу работ уже зрелого мастера — это новый этап в духовной биографии художника. Его мотивы, образы, настроения и сама манера рисунка — легкая, играющая, предельно свободная. Возникают у него и образы с масками, через которые воплощается идея непрерывной изменчивости, своеобразной игры и двойственной личности. Ценность данного листа в том, что в отличие от массовых оттисков, он имеет собственноручную подпись автора и дату, что подтверждается актом экспертизы, прилагаемой к листу.

Пабло Руиис-и-Пикассо (1881–1973) испанский и французский художник, скульптор, график, театральный художник, керамист и дизайнер. Основоположник кубизма (совместно с Жоржем Браком и Хуаном Грисом), оказал исключительное влияние на развитие изобразительного искусства в XX веке. Согласно оценке Музея современного искусства (Нью-Йорк), Пикассо за свою жизнь создал около 20 тысяч работ. По экспертным оценкам, Пикассо — самый «дорогой» художник в мире: только за один 2008 год ценовой индекс его работ на рынке произведений искусства (годовой объём аукционных продаж) составил 262 млн долларов. Картина Пикассо «Алжирские женщины» (фр. Les Femmes d’Algers), проданная весной 2015 года в Нью-Йорке за 179 млн долларов, стала самой дорогой картиной, когда-либо проданной с аукциона на тот момент. По результатам опроса 1,4 млн читателей, проведённого газетой The Times в 2009 году, Пикассо — лучший художник среди живших за последние 100 лет. Также его полотна занимают первое место по «популярности» среди похитителей.